È “semprestate” con Rafael Zabaleta

Rafael Zabaleta (1907 – 1960) fu un pittore spagnolo. Nato e cresciuto in una famiglia benestante a Quesada. Studiò presso la Scuola di Belle Arti di Madrid e dopo due anni divenne amministratore delegato del Tesoro Nazionale Artistico della città. Dopo la Guerra Civile spagnola fu denunciato e messo in prigione. Durante la prigionia, continuò a disegnare temi sulla guerra civile. A Parigi conobbe Pablo Picasso e altri importanti pittori spagnoli, ne fu influenzato nello stile che fu difatti identificato come postcubismo.

Ferragosto… il fuoco che andrà a spegnersi per poi ricominciare. I giorni confusi che sembrano sempre domenica e le campagne dove c’è ancora chi lavora per fortuna… per i frutti della terra. La terra calda e accogliente, fatta di colori spagnoli vivaci che non parlano di ferite ma di lotta. Zabaleta ha ritratto la quiete, la santa siesta dei lavoratori o di quella Spagna che tiene le porte di casa e i cuori aperti sul tramonto in quei luoghi dove è semprestate.

Tramonti

 

Tramonto…
masserie abbandonate
a sonnecchiare tra polvere e brume
e gli ulivi
uno dietro l’altro
come un’antica cantilena.
Tramonto…
una finestra che si chiude
su una stanza solo profumo di fiori d’arancio…
le farfalle dormono insieme sui fiori
prima di svanire.
Tramonto…
centinaia di passeri tutti lì
a dissetarsi nei fossati verdi di limo
e i vitelli addormentati
sui fianchi delle madri.
Tramonto…
il profilo dei gerani
dopo i vetri
prima delle nere inferriate
e le grida gioiose dei bambini
attorno a gelidi fanali.
Tramonto…
rondini e pipistrelli
sui morbidi veli della sera
e il sole come un cuore
a vivere ancora un po’
tra le braccia degli agrumeti.
Tramonto…
come se non dovesse finire mai.

 

Maria Colore
Dall’arcobaleno in poi
1994

 

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musica: Flatlands – Chelsea Wolfe and Mark Lanegan

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La California silenziosa di Richard Diebenkorn

Richard Diebenkorn (1922-1993) è stato un dei più grandi pittori indipendenti del panorama americano. Il suo lavoro è associato all’espressionismo astratto e al Movimento figurativo degli spazi degli anni ’50 e ’60.

Il suo studio fu certamente pieno di ampie finestre ma i suoi occhi guardavano oltre.

Elaborò una serie luminosa di dipinti denominata Ocean Park, la struttura di queste tele era ispirata da scorci alle finestre. Sono luminosi moduli segmentati da campi, edifici, mari ed orizzonti delineati da colori vivaci e intesi. Paesaggi apparentemente incompleti e senza fuoco oggettivo ma quello che Diebenkorn stava cercando di realizzare in queste opere era “una sensazione di forza/tensione sotto la calma”.

Nella sua idea di pittura figurativa gli edifici, gli oggetti e le persone sono organicamente e spontaneamente raffigurati dai suoi magnifici campi di colori, diventando parte del tutto.

E’ uno dei pittori preferiti del regista David Lynch, amante anche lui della California, sua cittadina ospitale, degli spazi di quella America così composta nell’apparenza e così carica di segreti ambigui e celati dalla grandezza e dalla patinatura di  un eterno sogno americano, eterno boom economico del dopo guerra che ancora oggi riecheggia.

 

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Music:   Nick Cave & Warren Ellis – All the Gold in California